Русаков Николай Афанасьевич

Николай Афанасьевич Русаков родился 27 ноября (либо октября или декабря) 1888 года в деревне Писклово Челябинского уезда Оренбургской губернии, умер 31 декабря 1941 года в Челябинске. Живописец, педагог, член Союза художников СССР (1936). Первый челябинский художник, получивший столичное образование, он внёс огромный вклад в развитие живописи в родном городе и стал одним из основателей челябинского Союза художников.
После смерти отца — унтер-офицера казачьих войск — в феврале 1889 года семья переехала в Челябинск, где Русаков окончил три класса городского училища.
В 1913 году он завершил полный курс живописного отделения Казанской художественной школы при Императорской Академии художеств. Его педагогом по живописи и рисунку был Н. И. Фешин (1881– 1955). В Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1913–1917) занимался у известного живописца К. А. Коровина (1861–1939). Дипломной работой Николая Русакова стала картина «Матросский бар» (1917), которая ныне находится в собрании Челябинской областной картинной галереи.
С 1910 года зарабатывал на жизнь, талантливо преподавая рисование и живопись в Казани и Москве.
В 1920–1923 годах заведовал челябинской губернской школой-студией изобразительных искусств Губпрофобраза, одновременно в 1921–1935 годах преподавал изобразительное искусство и графику в железнодорожной средней школе и школе фабрично-заводского ученичества. С 1935 года вёл студию Дома народного творчества при отделе искусств. Его студия «Академия Русакова» строилась по программе четырёхлетнего курса художественного училища. Среди его учеников — художники К. А. Соколов, М. А. Комиссаров, А. П. Харин, И. З. Таушканов, Н. Я. Третьяков, Н. П. Загороднев и архитектор Е. В. Александров. Работал маслом, акварелью в жанрах портрета и пейзажа. Он обладал композиционным мышлением, сочетал в своём методе реалистическую, неоклассическую, экспрессивно-импрессионистскую пластику. «Николай Русаков жил цветом, это была его стихия, — подчёркивает искусствовед Галина Трифонова. — И особую роль в этом сыграло его увлечение Востоком. Только-только перевели в России книгу Поля Гогена «Ноа Ноа» — и он вслед за французским художником едет на Восток. В то время студенты-художники часто путешествовали — кто-то выбирал страны Запада, кто-то ехал на Восток. Русаков выбрал Восток». Путешествие на корабле из Одессы до Киото (1915) и по горной части Центральной Азии (в 1920-х годах) наполнили творчество художника с середины 1910-х до начала 1930-х годов восточными сюжетами.
При всей сдержанности его жены Мальвины Казимировны, которая мало говорила о муже даже с близкими, потому что его трагическая гибель была слишком тяжелой травмой для семьи, она всё-таки обмолвилась, что Николай Афанасьевич преподавал в железнодорожной школе и легко мог добраться поездом до Средней Азии, а оттуда — куда угодно караванным путем.
В 1930-е годы Русаков переключился на «уральский Восток»: художник писал портреты башкир и цыган и пейзажи. Подготовил серии «Колониальный Восток наших дней» (путевой альбом 1926 года), «Молодёжь колониального Востока» (картины 1920–1930-х годов), «Молодёжь страны Советов» (1930-е годы), «Танцы народов СССР» (неоконч.), «Цветы лесов и полей Урала».
Участвовал во всех челябинских выставках, в том числе и в выставке «Урало-Кузбасс в живописи» (1938). Персональная выставка Русакова, приуроченная к 20-летию творческой деятельности, состоялась в здании Челябинского драматического театра. В 1939 году представил свои работы на Всесоюзной выставке, посвящённой 20-летию ВЛКСМ.
По ложному доносу одного из учеников Николай Афанасьевич был арестован 27 июня 1941 года и расстрелян по приговору суда (ст. 52–10, ч. 2). Реабилитирован посмертно 11 октября 1957 года.
Впервые после смерти Русакова его произведения были показаны в Челябинске в Выставочном зале ЧОСХ (1980) на выставке «Старейшие художники Челябинска — основатели творческого союза», орга- низованной искусствоведом Л. П. Байновым. В 1989 году в Челябинской областной картинной галерее состоялась выставка к столетию со дня рождения Русакова, на которой были представлены произведения из собрания его семьи (Москва) и работы, переданные ею в собрание ЧОКГ. Реставратор картинной галереи В. П. Кочнев подготовил к экспозиции 39 холстов.
В студенческие годы произведения Русакова хранились в собраниях Москвы и Петрограда, в 1940 году вошли в собрания ЧОКГ (ныне названия и местонахождение работ неизвестны), в учреждений и предприятий города (также исчезли). В художественной среде Челябинска бытует легенда о том, что картина «Смерть рикши» (1920-е годы) находится в собрании Британского музея.
Сейчас в собрании ЧОКГ хранятся около 100 произведений Русакова.

События с участием персоны

Работы

«Семья граждан интернациональной республики Советов», 1925
холст, масло 102×136 см.
«Кашмир. Бродячий цирюльник», 1924
холст, масло 85.5×78.5 см.
«Мальва. Обнажённая на берегу моря», 1910-е
холст, масло 83×104 см.
«Законные владельцы Египта», 1924
холст, масло 84×103 см.
«Южный Урал. Раннее утро», 1930-е
холст, масло 79×64 см.
«Скала», 1936
холст, масло 55×69 см.
«Натюрморт с цветами в корзиночке», 1911
холст, масло 66×50 см.
«Индия. Гадалка из Кашмирской долины», 1924
холст, масло 65×51 см.
«Горная дорожка», 1930-е
холст, масло 68×54.4 см.
«Индия. Утро праздника в деревне», 1920-е
холст, масло 61×39 см.
«Индия», 1915
холст, масло 43×59.5 см.
«Восточный ночной пейзаж», 1920-е
холст, масло 43×41 см.
«Караван-сарай», 1920-е
картон, масло 24.6×35.8 см.
«Гроза», 1918
бумага, акварель, белила 26×40 см.
«Жена Мальвина с сыном Олегом», 13 ноября 1919
бумага, акварель 41×26 см.
«Тропинка», 1920-е
бумага, акварель 26.5×17.5 см.
«Сестра Мальвы», 1910-е
бумага, акварель, графитный карандаш 40×25.5 см.
«Пейзаж с деревенькой на горизонте», 1910-е
бумага, акварель 22.2×33.6 см.
«Смерть рикши. Эскиз картины», 1920-е
бумага, акварель 71.5×92.5 см.
«Две женщины с корзинами на головах», 1920-е
бумага, акварель 96×72 см.
«Танец», 1920-е
бумага, акварель 34.5×51.5 см.
«Шанхай. Курильщики опиума», 1927
бумага, акварель 54.2×50 см.
«Храм любви», 1910-е
бумага, графитный карандаш, акварель, бронза, лак 40.7×30.2 см.
«Бирма. Базар у Золотой пагоды», 1916
бумага, акварель, бронза 51.5×40.5 см.
«Танец освобождённой узбекской девушки», 1939
бумага, акварель 64.2×44.5 см.
«Индия», 1918-1919
бумага, акварель 40.2×26.6 см.
«Индия. Пенджабские плантации. Эскиз к картине «Бант-Матарам»», 1920-е
бумага, акварель 59×40.5 см.
«Ноа Ноа. Эскиз к картине», 1916-1917
бумага, акварель, белила 26.5×20.3 см.
«Хижина парии. Лист из альбома», 1920-е
бумага, акварель 32.5×25.6 см.
«Кули обедает. Лист из альбома», 1920-е
бумага, акварель 32.2×25.5 см.
«Девушка с полосатым шарфом на голове», 1917-1918
бумага, акварель 38.7×24.7 см.
«Индия. Рисовые поля. Лист из альбома», 1920-е
бумага, акварель 26×32.2 см.
«Играющий на дудке», 1916?
бумага, акварель 27.3×19.5 см.
«Копетдаг. Лист из альбома», 1920-е
бумага, акварель 32.5×25.5 см.
«Хлопковые плантации. Сбор хлопка. Лист из альбома», 1920-е
бумага, акварель 26×32.3 см.
«Фантазия на тему царя Соломона», 1910-е
бумага, акварель 20.5×26 см.
«Багдадские резчики-гравёры», 1920-е
бумага, тушь, перо 32.1×25.3 см.
«Александрийские чертоги», 1915
бумага, акварель 20.5×12.5 см.
«Китайский театр. Лист из альбома», 1920-е
бумага, акварель 31.2×21.3 см.
«Индийская танцовщица», 1916
бумага, акварель, бронза 21.7×16.5 см.
«Индия. Провинция Мадура. Очарователи змей», 1915-1916(?)
бумага, акварель, бронза, лак 26.2×32.5 см.
«Автопортрет в синей рубахе. Август», 1919
бумага, акварель 41×26 см.
«Ночной пейзаж», 1916
бумага, акварель, тушь, бронза 25.5×20.3 см.
«Общественные амбары. Вечер», 26 августа 1923
бумага, акварель 17.3×26.4 см.
«Индийская женщина. Поэтесса Тароджини Наиду. Лист из альбома», 1920-е
бумага, акварель 34.4×32.2 см.
«Автопотрет», 1913-1916?
бумага, акварель, белила 71×32.2 см.