«Открытый клуб» представит работы заслуженного деятеля искусств РСФСР Михаила Владимировича Маторина (1901–1976) — мастера книжной графики, акварелиста и живописца.
Многим зрителям знакомы иллюстрации Маторина, искусно выполненные им в технике гравюры для издательства «Академия»: «Утопия» Томаса Мора, «Песни Первой французской революции» и другие произведения. Помимо своей основной деятельности, Маторин постоянно занимался живописью и рисунком.

Ретроспектива «Открытого клуба» раскроет московскому зрителю эту часть творчества художника: маторинские графические и живописные пейзажи 1950–1960 годов и небольшой, но ценный пласт работ, датируемых тридцатыми — сороковыми.

Военный период Маторин провёл на разных фронтах художником Студии имени М. Грекова. В ретроспективе галереи представлены лиричные рисунки 1945 года, тонированные нежной акварелью, — пейзажи с натуры на «тихих улочках» Братиславы и Будапешта, где повсюду чувствуются следы войны: взорванный мост, раскуроченные машины… По атмосфере и общему сдержанному настрою эти работы напоминают пейзажи Татьяны Мавриной этого же периода, но сделанные в Москве.

После окончания войны художник много и со страстью работает: преподаёт в Суриковском институте, создаёт серию станковых гравюр «Москва», «Московский Кремль» и серию обложек книг для библиотеки «Искусство».

Портреты природы — «Хмурый март. Суханово», «Звенигород. Февраль», «Дали неоглядные. Ока» и другие — Михаил Маторин выполняет в цвете, гуашью или маслом. Здесь, в любовании и запечатлении природных явлений, живописец продолжает прославленную традицию русского пейзажа XIX века — Саврасова, Левитана, Васильева (в особенности в картонах «Разлив» и «Весенняя дорога»).
Архитектурные пейзажи, где каждый камушек на башне на своём месте, выполнены в линогравюре и другими графическими средствами. В этих работах художник уходит дальше, в глубину эпох, в деликатный пейзаж Щедрина с его чарующей тщательностью и обманчивой документальностью.